Diese Veranstaltung präsentiert zwei Kurzfilme von Performancekünstlern:
The Wind Is Here
Vor dem Regen kommt die Bewegung. Dieser Film greift rituelle Praktiken im ländlichen Äthiopien auf – Gesten, die vollführt werden, wenn Dürre die Erde aufreisst oder Überschwemmungen ihre Grenzen neu ziehen. Wiederholung wird zum Gebet, der Körper wird zur Landschaft. Frauen stehen in ausgetrockneten Flussbetten und warten – eine stille Choreografie der Ausdauer. The Wind Is Here entfaltet sich zwischen Ritual und Gegenwart, wo Erinnerung auf Dringlichkeit trifft und Warten zu Widerstand wird.
Dedomestication
Eine Schweizer Vorpremiere, das Drag-Abenteuer Dedomestication – gedreht im brasilianischen Amazonasgebiet und in den Schweizer Bergen, in dem die Kuh Soya und die amazonische Drag-Pantherin Uhura Bqueer zwei glamouröse, dystopische Wesen spielen, die Grenzen zwischen Arten, Landschaften und Welten aufbrechen.
Im Anschluss an die Vorführung findet ein Gespräch mit den Künstler:innen, der Ernährungswissenschaftlerin Shruti Patel (ETH Zürich) und Sonja Schenkel – Filmemacherin, Textilkünstlerin und Nachhaltigkeitsspezialistin, die eine Brücke zwischen Kunst, Wissenschaft und Transformation schlägt – statt.
The Wind Is Here
Konzept und Regie Dawit Seto
Produktion Christoph Winkler Company
Tanz Bethlehem Leul, Solan Siraj, Eskatnaf Habtimer
Filmemacher Sean Stromsoe
Produktionsassistenz Enquselassie Demeke, Yeabkal Abraham, Sarah Bushera
Musik Mikael Seifu, Dropelton Ethiopia, April 2021
Dedomestication
Künstlerische Co-Leitung, Performance Daniel Hellmann, Rafa Bqueer
Edit und Co-Regie Vito Souza Lima
Kostüme Andy Lopes
Musik A Lake by the mõõn, Coco Schwarz, Soya the Cow
Sound Coco Schwarz
Kamera Schweiz Sam Hill, Victoria Papagni, Aron Smith
Kamera Brasilien Tarcisio Gabriel, Vitor Souza Lima
Produktion Schweiz Laeticia Blättler, Caroline Froelich (Moin Moin Productions)
Produktion Brasilien Ana Paula Gomes
Administration Regula Spirig
Koproduktion Tanzhaus Zürich
Unterstützung Stadt Zürich Kultur, Kanton Zürich, Schweizer Kulturstiftung Pro Helvetia, Migros Kulturprozent, Schweizerische Interpretenstiftung, Stiftung Anne-Marie Schindler, Anda & Fala Cultural Association
Bilder Sean Stromsoe, Aron Smith
Rafa Bqueer aka Uhura Bqueer ist eine Multi-Künstlerin. Sie ist eine der Pionierinnen der Drag-Themônia-Szene in Belém do Pará. Durch Performance, Fotografie, Film und Textilkunst produziert sie Bilder, Einzel- und Kollektivaktionen, die sich mit Konzepten von Gender, Race, LGBTQIA+-Aktivismus und einer Neuinterpretation der Kunstgeschichte im Amazonasgebiet befassen.
Dawit Seto ist ein in Äthiopien geborener Choreograf und Tänzer, der an der Schnittstelle von Bewegung, Ritual und ökologischem Gedächtnis arbeitet. Seine Arbeit greift traditionelle äthiopische Gesten der Ausdauer und des Rufens auf und setzt sie in den Kontext des zeitgenössischen Klimadiskurses. Er ist künstlerischer Leiter von The Wind Is Here und hat seine Arbeiten international präsentiert.
Shruti Patel ist Dozentin am NADEL, dem Zentrum für globale Zusammenarbeit und nachhaltige Entwicklung der ETH Zürich. Ihre Arbeitsschwerpunkte sind Ernährungssicherheit sowie der Aufbau von Partnerschaften für Entwicklung und Verhaltensänderungen. Geboren und aufgewachsen in Kenia, wurde ihr Interesse an der Landwirtschaft bereits als Kind durch die Frage geweckt, warum Menschen in einem Land mit reichlich Ackerland Hunger leiden. Sie studierte Agrarökonomie an der Universität Nottingham, bevor sie mit vielen neuen Fragen nach Kenia zurückkehrte. Sie ist Vorstandsmitglied von Biovision – Stiftung für ökologische Entwicklung – und setzt sich dafür ein, den Einfluss der Stiftung in Gemeinschaften und Organisationen zu stärken, die sich für nachhaltige Ernährungssysteme einsetzen.
Sonja Schenkel ist Filmemacherin, Textilkünstlerin und Nachhaltigkeitsexpertin, deren Arbeit an der Schnittstelle von Kultur, Wissenschaft und Wandel angesiedelt ist. Auf der Grundlage von Wirkungsanalysen, Lebenszyklusanalysen und Systemdenken konzentriert sie sich darauf, durch Freude, Verbundenheit und Sinnhaftigkeit Veränderungen zu bewirken. Sie fördert die Zusammenarbeit zwischen Kunst, Wissenschaft und der Privatwirtschaft und hat über Kreativität und sozialen Wandel promoviert. Sie ist Gründerin von Storytex und Mitinitiatorin von The Library for a Happy Future.
Soya ist eine sex-positive, feministische, vegane Drag Kuh – und Hauskuh im Tanzhaus Zürich. Singend, tanzend, muhend und sprechend kämpft sie für die Befreiung von allen. Sie sprengt die Grenzen von Gender und Spezies und steht ein für eine Welt voller Freude und Mitgefühl. Seit ihrem ersten Auftritt beim Animal Rights March auf den Stufen der legendären Volksbühne Berlin nimmt sie an Diskussionsrunden und Demonstrationen teil. Sie tritt in unterschiedlichen künstlerischen Kontexten und Formen auf, von ihrer Theatershow Dear Human Animals (2020) bis zu ihrem Elektropop-Album Purple Grass (2021), in TV-Shows wie The Voice of Germany (2021), im Ausstellungsformat Planet Moo (2022) oder online in sozialen Netzwerken. Und immer wieder im Tanzhaus Zürich, zum Beispiel mit performativen Walks zu den Themen der gezeigten Tanzstücke sowie anderen, eigenständigen Specials.
15:30 — 17:00
Studio 2
Tanzhaus Zürich
Wasserwerkstrasse 127a
8037 Zürich
