Jolie Ngemi, Jeremy Nedd

Die Studierenden des Bachelor-Studiengangs für zeitgenössischen Tanz an der Manufacture de Lausanne präsentieren ihre Abschlussvorstellung.

Die künstlerische Leitung dieses Programms liegt bei Jolie Ngemi, einer Tänzerin, Choreografin und Musikerin, die heute zwischen Lausanne und Kinshasa lebt und einen Dialog zwischen zeitgenössischen Ästhetiken und ihren kongolesischen Wurzeln entwickelt, wobei sie Brücken zwischen Kulturen und Vorstellungswelten schlägt. Zu ihr gesellt sich Jeremy Nedd, ein aus Brooklyn, New York, stammender Choreograf, der heute in Basel in der Schweiz lebt. In seinen Choreografien setzt er sich mit Dekolonialität und Rassismus auseinander, indem er Streetdance-Stile wie Hip-Hop oder Pantsula einbezieht.

Jolie Ngemi
Make The Curtain Burn
Make The Curtain Burn steht für die Entschlossenheit und Zielstrebigkeit der neuen Generation, die heute beschliesst, ihren eigenen Lebensstil ganz allein zu gestalten – auf der Bühne eine eigene Welt zu erschaffen. Eine moderne Welt voller Solidarität, Leidenschaft, gegenseitiger Hilfe, Verletzlichkeit, voller Lebensfreude, Menschlichkeit und «no stress fuck mal à l’aise». Dieser Begriff bedeutet: Schluss mit den Ängsten, die durch Nachrichten, Google und soziale Netzwerke bei der jungen Generation ausgelöst werden. Schluss damit, ihnen zu verbieten, hierhin und dorthin zu reisen, in dieses oder jenes Land, wegen des Krieges, während die Realität weit davon entfernt ist. Heute beschliessen junge Künstler:innen, diesen Vorhang aus vielen Missbräuchen, unnötigen Regeln und Gesetzen zu verbrennen, um sich zu befreien und sich einer neuen Welt zu öffnen. Ihre eigene Welt, in der sie beschlossen haben, zu erschaffen und sich mit Liebe, Freude, Unterstützung und einem Fortschritt in der Verbundenheit miteinander zu umgeben. Die Bewegungen werden auch den Höhepunkt extremer Freude, des Wunsches, Gutes zu tun, und der Ekstase nach einer Befreiung darstellen.

Jeremy Nedd

Faded future / future faded: A loop of social folk dance rituals
Faded future ist eine choreografische Auseinandersetzung mit dem Prinzip der Schleife – musikalisch, körperlich und gesellschaftlich. Inspiriert von Hip-Hop, elektronischer Musik und William Basinskis legendären „Disintegration Loops“ entsteht ein hypnotischer Bewegungsstrom aus sozialen, folkloristischen und neu entwickelten Tänzen. Die Performer:innen agieren wie ein organischer Organismus: synchron, auseinanderdriftend, chaotisch und wieder harmonisch. Zwischen Wiederholung, Improvisation und kollektiver Dynamik entfaltet sich ein körperlich intensives Stück über Zerfall, Transformation und Neuanfang – euphorisch, kathartisch und hypnotisch zugleich.