Brückerei

Dieser informelle Austausch bietet eine einzigartige Gelegenheit, die Ergebnisse eines intensiven zweiwöchigen künstlerischen Labors zu erleben, an dem die Choreograf:innen Antonello Tudisco, Ivana Balabanova und Tilman O’Donnell sowie eine vielfältige Gruppe professioneller und nicht-professioneller Tänzer:innen teilnahmen.

Unter der Leitung des preisgekrönten Schweizer Choreografen und Performers Thomas Hauert erkundeten die Teilnehmer:innen von BRÜCKEREI #3 die Improvisation als Werkzeug sowohl für die Kreation als auch für die Aufführung. Durch Bewegungsexperimente, gemeinsames Forschen und spontane Komposition untersuchten sie, wie Tanz im Moment entstehen kann und wie choreografische Ideen gemeinsam entwickelt werden können.

Anstatt eine fertige Aufführung zu präsentieren, öffnet dieser Austausch ein Fenster in die oft verborgene Welt des künstlerischen Schaffens und bietet die Gelegenheit, Tanz als lebendigen Prozess in Bewegung zu erleben. Das Publikum ist eingeladen, aufkommende Ideen, unfertiges Material und choreografische Entdeckungen in ihrer rohen und lebendigen Form zu erleben. Fragmente, Fragen, unerwartete Verbindungen und Momente der Transformation fügen sich zusammen und zeigen, wie Tanz erdacht, ausgehandelt und zum Leben erweckt wird.

BRÜCKEREI ist eine alle zwei Jahre stattfindende, von Mentor:innen betreute choreografische Entwicklungsplattform, die 2022 von TANZBACKSTUBE unter der künstlerischen Leitung von Romain Guion und Caroline Finn initiiert wird. Wie der Titel schon sagt, will BRÜCKEREI Brücken bauen – künstlerisch, menschlich, institutionell, pädagogisch und geografisch. Ihre Aufgabe ist es, zu hinterfragen und voranzutreiben, wie und mit wem (und indirekt für wen) choreografische Werke konzipiert werden. Zu diesem Zweck fördert die BRÜCKEREI eine prozessorientierte Denkweise und den künstlerischen Austausch in einer einladenden Arbeitskultur, in der Inspiration angeregt, Scheitern in Kauf genommen und Experimente gefördert werden.